Introspection

Introspection

Rêveries architecturales en hommage aux grands maîtres de l’art abstrait.
Installations artistiques de Christophe et Olivier Defaye
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Introspection est un ensemble d’installations artistiques immersives en hommage aux grands maîtres de l’art abstrait.
Une exploration introspective sous la forme de rêveries architecturales des univers picturaux des chefs-d’œuvre de l’art abstrait, dans le sens d’explorer les logiques, les structures, les mécanismes internes et les potentialités immersives, afin de les transformer en environnements et en expériences à vivre.

Les visiteurs, invités à évoluer dans un espace réel vide, sont filmés et intégrés en temps réel dans un univers virtuel projeté sur les murs-écrans de l’espace. L’installation est alors une expérience performative et participative dont les visiteurs, à la fois spectateurs et acteurs, deviennent partie intégrante.

Se découvrir soi-même en temps réel dans un espace virtuel, distinct de l’espace réel dans lequel nous sommes, invite le spectateur à réfléchir à l’influence des nouvelles technologies sur nos perceptions, nos comportements, nos relations sociales et notre rapport au monde réel, en particulier à la frontière de plus en plus floue entre espace réel et espace de représentation. Quelle expérience faisons-nous d'un espace, de notre corps et de celui des autres lorsque nous sommes confrontés à notre propre représentation en temps réel dans un espace où nous ne sommes pas physiquement présents ? L’espace réel s’efface-t-il au profit de l’espace représenté ? Avons-nous le sentiment d’exister davantage dans l’espace représenté que dans l’espace réel, de ne plus être simplement face à un écran qui nous représente, mais d’entrer dans cet écran et de devenir partie intégrante de l'espace de représentation ?

Making-of de l'installation

Interview et making-of de l’installation

Découvrez l’interview de Christophe et Olivier Defaye ainsi que les coulisses de l’installation.

Mémoire vidéo de l'installation

Mémoire vidéo de l’installation

Découvrez la vidéo que reçoivent les visiteurs à l’issue de leur expérience de l’installation.

Affiche de l'installation Introspection

Contenu artistique

Une première installation en hommage à trois grands maîtres de la peinture abstraite (Kazimir Malevich, Wassily Kandinsky et Piet Mondrian) a eu lieu en août 2026 à Tokyo. Les prochaines expositions mettront en scène de nombreuses autres figures majeures de l’art abstrait.

Black Square in White Space

Voir la prévisualisation de l’installation en hommage à Kazimir Malevitch...

Installation Black Square in White Space, hommage à Kazimir Malevich
Installation Black Square in White Space, hommage à Kazimir Malevich
Installation Black Square in White Space, hommage à Kazimir Malevich

Black Square in White Space est une installation en hommage à Black Square on White Background, peinture emblématique de l’art abstrait réalisée par le peintre russe Kazimir Malevich en 1915, dont la simplicité provoque une rupture radicale dans l’histoire de l’art et libère la peinture de toute représentation du réel.

Dans l’installation, un carré noir dans un espace blanc gravite autour du spectateur. Le carré disparaît lorsqu’il se déplace derrière le spectateur, mais reste visible lorsqu’il se déplace devant lui. Cet effet brouille la frontière entre image projetée et présence physique, perturbe les repères du spectateur et l’interroge sur sa propre présence : suis-je face à une image projetée sur un écran, ou suis-je moi-même à l’intérieur de l’écran ?

La caméra de l’installation est fixée en hauteur à l’angle des deux murs-écrans LED, clin d’œil à la dimension mystique de l’œuvre de Malevich, qui présenta son tableau accroché en hauteur dans l’angle des murs de la salle d’exposition, emplacement traditionnellement réservé aux icônes religieuses dans les maisons russes. Comme lors de l’exposition de 1915, les spectateurs de l’installation sont ainsi invités à lever les yeux vers le haut.

L’univers sonore de l’installation, composé d’un extrait du film « Drôle de drame » de Marcel Carné (1937), contenant la célèbre réplique de Jacques Prévert interprétée par Louis Jouvet « bizarre, bizarre… », renforce le caractère étrange et minimaliste de l’installation.

Space with Yellow, Red, Black, Blue and Grey

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Installation Space with Yellow, Red, Black, Blue and Grey, hommage à Piet Mondrian
Installation Space with Yellow, Red, Black, Blue and Grey, hommage à Piet Mondrian
Installation Space with Yellow, Red, Black, Blue and Grey, hommage à Piet Mondrian

L’installation en hommage à Piet Mondrian propose au spectateur d’évoluer dans un espace composé de formes géométriques rectangulaires et de couleurs primaires (rouge, bleu, jaune), propres à l’univers visuel de l’artiste. L’espace, en apparence en deux dimensions, se transforme progressivement en un espace tridimensionnel.

Les lignes et les surfaces, en perpétuelle évolution, semblent se prolonger au-delà de l’espace physique et créent l’impression d’une architecture infinie dans laquelle le spectateur devient lui-même un élément de la composition.

L’installation Space with Yellow, Red, Black, Blue and Grey est un hommage à Piet Mondrian et à ses œuvres telles que Composition with Yellow, Red, Black, Blue and Gray (1920), composées de lignes verticales et horizontales, de formes géométriques rectangulaires et de couleurs primaires.

L’univers visuel de Piet Mondrian évoque une organisation architecturale, comme si chaque composition n’était qu’un fragment d’une structure beaucoup plus vaste, et nous invite à imaginer quel espace infini pourrait se révéler derrière les formes géométriques si chacune d’elles venait à disparaître l’une après l’autre.

L’univers sonore de l’installation est la pièce pour piano « Oiseaux tristes » composée par Maurice Ravel en 1904. Ravel déclarait qu’il avait voulu évoquer « des oiseaux perdus dans une sombre forêt ».

Waltz of Shapes

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Installation Waltz of Shapes, hommage à Wassily Kandinsky
Installation Waltz of Shapes, hommage à Wassily Kandinsky
Installation Waltz of Shapes, hommage à Wassily Kandinsky

Waltz of Shapes est une installation en hommage à Wassily Kandinsky et à ses œuvres abstraites telles que Composition VIII (1923). Les spectateurs, au centre d’un mobile en perpétuel mouvement, deviennent eux-mêmes des éléments de l’installation.

L’univers sonore de l’installation est composé de la chanson française « Mon homme », écrite en 1920 par Albert Willemetz et interprétée par Mistinguett.

Autres artistes

L’installation immersive Introspection a pour objectif, à terme, de rendre hommage à l’ensemble des précurseurs de l’art moderne.

Kazimir Malevich — Black Square, 1921

Piet Mondrian — Composition, 1921

Wassily Kandinsky — Composition VIII, 1923

El Lissitzky — Proun 19D, 1922

Joan Miró — The Morning Star, 1940

Paul Klee — Castle and Sun, 1928

Sonia Delaunay — Prismes électriques, 1914

Jackson Pollock — Numéro 15, 1950

Guillaume Apollinaire — Poèmes à Lou, 1915

Victor Vasarely — Vega-Nor, 1969

Georges Braque — Violon et chandelier, 1910

Henri Matisse — La Gerbe, 1953

Proposition scénographique

Le système Disguise xR, associé à deux murs LED de retour vidéo, forme un module qui peut être combiné à d’autres modules afin de créer des installations de différentes dimensions.

1 module

1 module

3 modules

3 modules

6 modules

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